Ivy：雲門行草三部曲，用可樂拖地?!

雲門舞集1988年停演，期間林懷民老師背起背包往世界出發流浪，尋找當初創辦雲門舞集的資金；1991年雲門復出，開啟了與創立初期不同的新風格，一套東方內斂潛藏的舞風。



舞者邱怡文聊起《流浪者之歌》到希臘展演的片段，《流浪者之歌》是林懷民老師流浪印度時的靈感，談的是人對真理的渴望、對慾望的反省，因此有很多手舉高向天致敬的動作；阿迪庫斯劇場位於帕德嫩神殿之下，本身就是採取宗教形式的劇場，舞者往往一舉手、一仰頭就看見帕德嫩神殿，看見東方與西方有一瞬那麼雷同、那麼具有撫慰與震撼的力量。

一系列蹲低下潛、從太極導引出發的作品，到了行草，綻放燦爛的藝術火花。一開始林懷民老師並沒有三部曲的概念，因此把對書法的全部想像都投注在行草中。行草的燈光設計張贊桃先生，用了很多方型燈光，像書法的九宮格，堆出不同的溫度、色調，配合瞿小松的音樂氣勢磅礡，相較是墨色濃烈的作品。

因為得到贊助，於是有了行草二，林懷民老師一直覺得行草太濃，到行草二便要舞者試圖打破架式，沒有形體。

行草一的時候，每個舞者進排練場就是對著一幅字去想舞步，沒有靈感時恨不得撕了字畫；行草二更苦，林懷民老師像是丟了哲學問題，要一齣沒有形體的舞蹈，舞者怡文笑說，連恨的對象都沒有了。

因此，行草二選用了John Cage的音樂，這個作曲家最有名的作品就是4分33秒，這首曲子一個音符都沒有，演出時；演奏者打開鋼琴坐定，按下馬錶等待4分33秒之後下台，一個音符也不彈。行草二的音樂沒有特定的節奏，像是在冗長的沉靜中，等待音符出現的瞬間爆發。

行草二的背景也沒有特定的形體，若要說，其實是宋瓷冰裂紋或書法的局部放大，可以看見瓷器的紋理、筆刷、紙紋等等，但不似行草一強烈、具象，而是清透。

狂草，則是書法中的ROCKER，林懷民老師特別強調草書中的屋漏痕，拋開實體的束縛，取法自然、氣場奔流；特製的墨水在紙上順流，再用止水劑阻水，讓水彎出美麗的圖像，像是渾然天成的屋漏痕，每一場狂草的背景，都是獨一無二，端看當時的溫度而定。

行草三部曲最折磨舞者的其實是舞台地板，一般黑膠地板磨擦力夠，可以做很多迴轉、跳躍的動作，可是行草三部曲的純白地板，上過特殊染料後非常滑。舞者抗議後，工作團隊開始找方法止滑，用各種洗劑、醋清洗地板都不見效，直到一次靈機一動，用可樂把地板洗過，終於把地板變得粗糙。

話雖如此，白色地板依然比黑膠地板滑溜，特別是碰到水之後，於是舞者自己想方法，拿止汗劑噴腳底、貼膠帶、登台前一週不去角質、不擦乳液，甚至命令常流汗如脫水機的舞者，登台前不准喝水，非常逗趣。

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